贺天健（1891年—1977年），原名贺骏，亦名贺炳南，乃江苏无锡之出色人士，我国画坛与书法界之灿烂明星。自幼，他便与绘画结下了不解之缘，以大地为纸，以心为笔，实地写生，画理渐悟。他善用水墨，设色层次分明，复色交错，尤善青绿山水，别出心裁，风格豪放跌宕，如江河飞跃，满载年代之气味。

　　忆往昔，海上画派初兴，人才荟萃，然寥寥无几者，不过二十余人，其间俊彦，非任伯年、吴昌硕、虚谷、蒲作英莫属。彼等花鸟人物画，承上启下，独具匠心，成果斐然。然山水画却似其短板，纵蒲作英之水墨山水，虽为上品，亦难逃翰墨草率、戏谑之嫌，未能登堂入室。

　　张子祥、吴秋农、陆廉夫等山水画家，亦曾奋力前行，然终囿于“四王”之窠臼，未能破茧而出。直至二十世纪三十年代，贺天健如一颗灿烂新星，于海派山水画中腾空而起，新意迭出，涉猎广泛，建树杰出，打破重重，为画坛带来一股新鲜之气，开辟出一片簇新六合。

　　贺天健之山水画，溯自宋元王蒙、夏圭等我们，师法天然，矢志不渝。他手持“一枝拙笔”，走遍名山大川，以心为眼，以笔为舌，倾吐天然之美。他提出“甄陶天机，融代物我”，需有吞吐六合之大气势，不拘泥于“南北宋”之限制，博采众长，方能饱满自我。于《黄山派和黄山》一文中，他精辟地指出：“石涛得黄山之灵，梅清得黄山之影，浙派得黄山之质。”

　　在绘画实践中，贺天健秉持谨慎之道，质量与数量偏重。他大声疾呼：“画现代画，当有年代精神。山水画中，即使不绘人物，一树一石一泉，亦应弥漫年代气味。画需耐看耐读，方能引人入胜，使观者心驰神往，沉浸于画境之中。”此言铿锵有力，针对时弊，振聋发聩。